咸阳油画修复工艺 南京美瓷工艺品有限公司

油画修复具有很强的性。由于其的使用目的和性能，油画修复所使用的材料，包括表面的涂料、粘合剂、溶剂、加固和衬托材料、填料和补色颜料等等，都与传统的油画制作材料不同，修复材料要求具备化学上的稳定性、安全性、有效性和可逆转性，要求使用后不与原作材料混同，不影响原作材料的稳定性，不改变被修复油画的原貌。所使用的设备工具和操作方法，与油画制作工具和方法也不同。近20年来，油画修复的技术和材料发展*，其总的趋势是越来越化和科学化，对修复人员各方面的要求也越来越高。不正确的和非的修复，往往对油画造成无可弥补的损失，并对日后的修复工作带来麻烦。因此，修复油画的工作，应该由经过训练的修复工作者来承担。

从根本上说，修复油画的目的，是要将一幅油画以其本来的面貌保存下来，使后人有直接观赏的机会。这与保护其它古董文物是有区别的。油画作为一种视觉艺术，有其的艺术语言和感染力。这种感染力是通过视觉来传达的。保存和恢复作品在完成时的视觉效果，是出于对艺术的尊重，对具体画家具体作品的尊重，也是对历史的尊重。

现在，很多人问，油画修复和配色的秘诀是什么？不幸的是，没有秘诀。只是练习，练习，练习，随着时间的推移，随着你调色的越多，你就会对颜色更加熟悉了，你会更好地理解你要匹配的颜色，你也会更好地理解如何使用你所能得到的颜料来达到这个目的。在这个例子中，我会看到这个颜色，我会看到它不仅仅是这种灰，绿，糊状的棕色，而是黑色，白色，棕色物质的组合，一点镉，，甚至一点镉橙色介质，因此，使用这些颜色，我可以将我的颜料与原来的颜色相匹配，有时少用一些颜料也是很有帮助的。如果你有50种不同的颜色，你可能会不知所措，开始把每一种颜色都投进去，而实际上你只需要五到六种颜料就可以匹配任何颜色。一些比较现代的颜色在处理荧光等方面有点困难，但是有一些不同的颜料组和你可以看到，我不是混合一种单一的颜色然后涂上它，我是混合三四种颜色，然后把它们涂在破损处。这样做的目的是伪装模仿，这样你的眼睛就不会看到它是画面上的新污点。

在**见过原作真面目的情况下，有些人主张保留旧油画的陈旧外观，因为它属于历史赋予的痕迹。他们认为清洗后的油画有时看上去太新，从而失去了其应有的价值。在国内持这种看法的人较多，其中不乏一些美术界和博物馆界的人士，但持该观点的油画家却很少。这种审美观的局限性，在于它过于偏重一般油画作品的外观，忽视具体作品的具体表现。这意味着以观赏者的意愿，代替创作者的意愿。陈旧的外观能够给人一种年代久远的历史感，但却阻碍了观赏者从视觉上去感受作者在当时的创作意图和艺术风格。以欧洲印象派画家的作品为例，假若没有适当的维护和清洗，几十年或几**以后，它们也将被一层“酱油色调”蒙罩。也许到那时，仍然会有人满足于欣赏它们的陈旧，但它们却只能从书本上去了解印象派的色彩，而无法真正从视觉上去认识和感受。他们从来也没有见过这些作品的本来面目，因而不可能完整和正确地了解这段历史。同样的道理，我们对一些中国早期油画的艺术了解也很有限，因为在一段很长的时间里，它们中的许多作品因老化和损坏而逐渐失去了原貌。现代人对它们的认识，是基于它们的状况和外观，于其本来的面目有相当的距离。久而久之，一旦作品的原貌得到恢复，人们就必须对早期油画的作品进行重新评价，对他们的艺术进行重新认识，需要运用除了“陈旧”以外的其它尺度。对此有些人感到不习惯，因为他们再也不能单以陈旧为尺度来衡量其价值。