北京晚会拍摄 晚会摄像

北京尚武天成国际文化传媒有限公司

先说下舞台拍摄需要注意的问题：不要使用闪光灯。如果你离舞台太远，使用闪光灯也起不了补光的作用。而且闪光会对台上的表演者造成影响，破坏晚会气氛。
1、使用RAW格式，色温可以通过前期预设或是后期调整完成。一般来说，舞台灯光的色温约在3200K左右，这不是值，可以直接将机器的K值调至3200K。
2、适当情况下可以使用三脚架，就是搬起来不方便，看个人喜好。如果你的手持拍摄能力**，可以不用脚架，这样比较机动。
3、拍摄位置的选择重要，尽量选择在靠近舞台的地方。如果运气霉，没有好位置，那就充分发动你的主观能动。
4、在自己能够控制的基础上，可以进行大胆构图。实在不行，先拍下照片，回去之后再裁剪。
5、舞台上的表演瞬间感很强，连拍能够抓住很多优动作。如果你比较熟悉舞蹈的特性，那么就可以拍出优舞台动作。ISO可以设定在ISO 800或是ISO 1600，这时可以使用较高的快门速度进行抓拍。快门速度设定为1/40秒是拍摄动感的选择。
6、使用快门速度**模式或是手动M档设置，使用相机的“重点平均测光”，可以完成多数情况下的舞台拍摄。当然，只是针对多数情况而言。相机镜头的焦距可以使用50mm~400mm范围的，主要是根据拍摄距离和拍摄对象进行选择。拍摄之后，立马看看拍摄效果，如果不行立即更换。

晚会拍摄的注意事项主要有以下三个方面：
1、晚会拍摄前，影视公司需提前做好准备，首先要了解清楚客户的晚会拍摄要求，确定晚会拍摄要拍哪些场面，在什么时间拍。此外，拍摄前要把需要的录像、照相器材准备好，能提前到达拍摄现场，实地考察会场的大小、灯光情况、主宾位置、自己的机位等。如果是大型重要的场合一般对服装有要求，国际会务、国内*型活动等必穿西服系领。提前向主办单位领取一份胸卡，出入方便。
2、预先选好晚会摄像角度，在所要求的瞬间出现之前，你可以站在理想的位置等待它的到来。假如在演出过程中临时寻找拍摄角度，就一定来不及。当然，如果剧场内不允许你来回走动，则只能在固定的位置拍摄。
3、通过观看演出或彩排，事先了解拍摄技术上的问题，做好准备。如舞台上的照明情况如何，演员动作速度的快慢等等。前提要解决的几个问题：舞台布光是否均匀，舞台灯光的色温是多少。如果你的摄像机比较专业，建议色温滤色片设置为3200K(一般为档)，让灯光师将舞台灯光打开，用一张标准白纸在舞台灯光下手动调整白平衡(调整时用自动光圈)，(如果舞台灯光的色温为标准的3200K，使用预置白平衡也可)，请一位演员站到舞台，将斑马纹打开(**)，推镜头拍摄脸部特写，然后将光圈设置为手动，手动调整光圈值，调整到鼻尖有少许斑马纹即可。

人物的摄像构图
当主角看的方向或行走的方向不与画面垂直时，他们面对或前进方向的前面要留下的空间——“前视空间”，多过他们后面的空间——“多余空间” ，应该将“多余空间”减少到程度。
（不平衡的构图。人物身后多余的空间多于前进方向的空间。）
（平衡的构图。）
拍摄人物时，不要给所拍的人物头**留太多的空间。否则就会造成构图不平衡缺乏美感。如果画面中人物身高不及画面的三分之一，观众就得集中目力仔细辨认，时间稍长就会感到乏味。记得应该把人物眼睛维持在画面上方1/3的高度，如果面孔在这个高度以下，这个人看起来好像掉落在电视屏幕里。
（不平衡的画面，头**的空间过大。）
（平衡的构图，看起来舒服多了。）
进行人物的构图时还要注意不要去犯一些低级的构图错误：譬如电线杆**在画面人物的头**上、建筑物的水平面与画面人物的脖子等高、电线横在脖子上等等。
关于裁身点。拍摄画面一般有远景、中景、近景、特写等表现手法。如果你以远景拍摄，人的全身都会出现在画面上。如果你以中景、近景、特写手法去拍摄，这样就需要把被拍摄者的身体从下往上依次递增的从画面上裁掉一部分。那么请注意不要把人的膝盖、腰部和颈部作为裁身点，在这三点上裁出来的画面让人看起来是很别扭的。除非你进行的是脸部或身体某部位的特写，的裁身点应是腋下、腰部下面一点，膝盖上去一点。

通过对晚会的预先了解，主要解决三方面的问题：
１、确定晚会拍摄或年会拍摄时要拍哪些场面，在什么瞬间拍；
２、预先选好拍摄角度，在所要求的瞬间出现之前，你可以站在理想的位置等待它的到 来。假如在演出过程中临时寻找拍摄角度，就一定来不及。当然，如果剧场内不允许你来回走动，则只能在固定的位置拍摄；
３、通过观看演出或彩排，事先了解晚会拍摄技术上的问题，做好准备。如舞台上的照明情况如何，演员动作速度的快慢，应该选用多长焦距的镜头等等。